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CONCIERTO DIDACTICO
EL FORMATO TRÍO EN LA MÚSICA POPULAR COLOMBIANA
El pasado martes 29 de Mayo de 2007 se realizó en las instalaciones del Aula Sanz Tena de la Universidad Santo Tomás el concierto didáctico titulado EL FORMATO TRÍO EN LA MÚSICA POPULAR COLOMBIANA.
En esta ocasión, el grupo expositor invitado fue el TRIO CAFÉ ANTAÑO, integrado por tres talentosos jóvenes profesionales con formación académica, su director Freyser Iván Parra en la segunda voz y guitarra marcante, (contactos: freipahuer@hotmail.com cel: 310-3128194), Wilmar Castañeda en la tercera voz y requinto, (contacto: cafeantano@hotmail.com) y Hugo Albeiro Pérez en la primera voz y percusión menor, contacto: cafeantano3@hotmail.com, acompañados por Jhon Escobar en la percusión y un joven bajista invitado, quienes brindaron un espectacular concierto didáctico.
En un principio, se proyectó un video con imágenes de Tríos colombianos, mejicanos y puertorriqueños. Luego, el maestro Freyser Iván Parra compartió con los presentes una breve exposición acerca de su monografía de grado titulada “El Aporte del Trío Martino a la interpretación del Bolero”, una investigación rigurosa en torno al movimiento bolerístico en los formatos Tríos. Ilustró al público con material sonoro, visual e interpretativo, los estilos particulares de Tríos colombianos como el Trío Los Isleños, Trío los Provincianos, Trío Dalmar, Trío América, Trío Vino Blanco, Clásicos Trío, etc.
Seguidamente, se dio inicio al concierto didáctico con la interpretación de obras clásicas del repertorio bolerístico, latinoamericano y popular colombiano. Durante su intervención, explicaron aspectos técnicos con respecto a la ejecución de los instrumentos, el rol de cada integrante, la organología, la conducción lineal de las voces, las características sonoras de algunos géneros musicales y acerca de cómo funcionan los Tríos en la interpretación de distintos géneros y estilos musicales como el bolero, el bambuco, el pasillo, el vals y otras formas musicales. Ha sido uno de los mejores eventos realizados en este espacio gracias a la calidad y profesionalismo de los expositores.
De
esta agrupación se puede decir que su más reciente logro fue el haber compartido
en una tertulia musical con el Trío Los Panchos de México después de su
concierto en Teatro Astor Plaza el pasado jueves 24 de Mayo de 2007. Ganador
del Premio”Mangostino de Plata” en el I Concurso Nacional de Tríos, realizado
en el municipio de Mariquita, Tolima. Agosto 18 al 20 de 2006. Participación en
la “Noche de Tríos y Bohemia” organizada por la Casa Nacional del Profesor
“CANAPRO” en el Teatro Patria junto a los tríos Martino, Los Patuma, Los
Quechuas y el extraordinario requintista Jusseppe Gallo. Agosto 25 de 2006.
Participación el en XIII Encuentro Nacional de los mejores tríos organizado por
la Fundación del Artista Colombiano. Cali. Octubre 5 al 8 de 2005. Durante dicha
participación, el Trío Café Antaño tuvo la oportunidad de hacer un homenaje al
que ha sido catalogado como el mejor trío del mundo: “Los Tres Reyes” de México;
compartiendo así el escenario con esta importante agrupación. Participación en
el XII Encuentro Nacional de los mejores tríos organizado por la Fundación del
Artista Colombiano. Cali. Septiembre 28 a Octubre 2 de 2004. Participación en el
XI Encuentro Nacional de los mejores tríos organizado por la Fundación del
Artista Colombiano. Cali. Septiembre 30 a Octubre 2 de 2003. Grupo destacado en
el III Festival Distrital de música popular Especialidad Bolero, organizado por
el IDCT 2005. Ganador en la categoría de “tríos” y en la categoría “Tema
Inédito”. Presentación en el Teatro al aire libre “La Media Torta” el 11 de
Diciembre de 2005. Presentación en el Teatro al aire libre “La Media Torta” el
25 de Abril de 2004. Seleccionado consecutivamente para el II Festival Distrital
de música popular 2004. Especialidad Bolero. Participación en la “Noche de
Tríos y Bohemia” organizado por la Casa Nacional del Profesor “CANAPRO”, en el
Teatro Patria. Mayo de 2005 04. Invitado a participar en la emisión del programa
de televisión “Serenata” Teleantioquia Abril 5 de 2003.
Seleccionado para las jornadas finales del I Festival Distrital de música popular Especialidad Bolero en el Teatro al aire libre “La Media Torta” organizado por el IDCT Junio y Julio de 2002. Presentaciones en Caracol Noticias, Caracol Radio, City TV. Bravísimo, Señal Colombia, TV. Amiga Canal Local, en vivo y en directo para Canal Capital. Primer lugar en el I Concurso Institucional de Tríos y Canción Inédita por la Paz organizado por la Policía Nacional. Ibagué. Noviembre de 2001. Participación en la grabación de un CD con motivo de dicho concurso. Integrante de la “Rondalla Colombiana” junto a los tríos Martino, Los Quechuas y Gualcala, para la celebración del cumpleaños de Soacha en el Parque Principal de este municipio Diciembre de 2002. Participación en la “Noche del Bolero” organizada por el Colegio Santo Tomas de Aquino junto a los tríos Martino, Fantasía, Los Patuma y Los Quechuas. Septiembre de 2001, 2002 y 2003.
Participación en el II, III y VI Festival de Artes “El Nogal” organizado por la Universidad Pedagógica Nacional. Mayo de 1999, 2000 y Agosto de 2003. Invitado a emisiones de la emisora Radio Capital 1.250 AM en su programa “Bolero Capital”. El Trío Café Antaño tiene a bien en su producción discográfica el CD. Titulado “Malaguena”, realizado bajo la dirección del Maestro Jusseppe Gallo. Actualmente se encuentra preparando lo que será su nueva producción musical.
HOMENAJE PÓSTUMO
MAESTRO JOSÉ BARROS
El pasado martes 22
de mayo de 2007 se realizó un
homenaje póstumo a tres grandes
maestros de la música popular colombiana.
Para este evento invitamos en primera
instancia los socios de ASODISCOL y su director el maestro ROSNY
PORTACCIO quien ilustró al público con carátulas de los discos de acetatos y
algunas audiciones acerca del legado musical del maestro Barros.
Luego siguió al periodista e investigador MARIANO CANDELA (contacto: ocacandela@hotmail.com), escritor de las semblanzas Premio Nacional Vida y Obra 2002 del Ministerio de Cultura: José Barros el Pescador de Melodías, quien durante su intervención destacó algunos de los aspectos más relevantes del prolífico canta autor.
El maestro JOSÉ BENITO BARROS PALOMINO, nació el 21 de marzo de 1915 en El Banco (Magdalena), hijo del portugués João María Barro Traveceido y Eustasia Palomino; fue el menor de cinco hijos y criado por su hermana Clara pues los padres fallecieron en su niñez. Para ayudar a sostenerse comenzó a cantar en su adolescencia en las plazas de mercado, en reuniones de familias adineradas de su pueblo y ofreciendo serenatas. A los 17 años dejó su pueblo y se dedicó a recorrer, en medio de grandes dificultades económicas, buena parte de Colombia. Muchas veces viajó como polizón en el tren que recorría la Costa y parte del interior del país. También se ganó la vida buscando oro en Segovia (Antioquia).
Barros saltó al escenario en Medellín con una de sus primeras composiciones: El minero, con la que ganó, en la Voz de Antioquia, un popular concurso radial. Tras su paso por Bogotá en los años 50, en donde compuso El gallo tuerto, su fama como músico y compositor comenzó a superar fronteras. Por eso pudo viajar a Panamá, México, Argentina y otros países latinoamericanos. Fundó en 1971, en compañía de un grupo de amigos, el Festival Nacional de la Cumbia en El Banco. Recibió la Gran Orden del Ministerio de Cultura en 1999, el Premio Nacional Vida y Obra del Ministerio de Cultura en el año 2002 y El Pentagrama de Oro José A. Morales" entre muchos reconocimientos. Considerado por la crítica como uno de los más grandes compositores de música popular colombiana de todos los tiempos, falleció en la ciudad de Santa Marta a los 92 años de edad el sábado 12 de mayo de 2007, aquejado por una penosa enfermedad. Deja al país un extenso legado cultural, compuso más de 800 obras musicales de distintos géneros, entre las que se destacan “La Piragua”, “Navidad Negra”, “La Llorona Loca”, “El Alegre Pescador”, “El Gallo Tuerto”, “Pesares”, “El Guereguere”, “Momposina”, “Busco tu Recuerdo, “Violencia”, “Estas Delirando”, “Las Pilanderas”, “El Vaquero”, Nube Negra", Patuleco, El Chupaflor, A la orilla del mar, Cantinero sirva trago, El Minero, etc. El canta autor mejicano Agustín Lara lo consideró como el más grande compositor de Latinoamérica, afirmación basada en la versatilidad de sus obras ya que no se limitó a un solo genero musical, tales como paseos, boleros, porros, bambucos, baladas, rancheras, tangos, cumbias, y tonadas chilenas, etc., grabadas por agrupaciones y artistas de la talla de La Sonora Matancera, Charlie Figueroa, Tito Cortés, Carlos Vives, los Black Stars, Bovea y sus Vallenatos entre muchos.
A continuación, se proyectó un video resumido durante 17 minutos con imágenes del maestro José Barros. Seguidamente, se presentó el grupo de danzas folclóricas “Kumandé” dirigido por el profesor Arnedis Racero de la Universidad Santo Tomás, quienes bailaron cuatro cumbias y el garabato “Como se acaban las velas” interpretado por Gustavo Angulo, Marco Vinicio Oyaga, Manuel Rodríguez y Rosny Portaccio, con la participación del público presente a quienes se les entregó una fotocopia con las letras de algunas obras del maestro Barros.
Aprovechamos la
ocasión para resaltar el recuerdo del
destacado cantante y compositor el maestro PEDRO GARCÍA DÍAZ, uno de los
pioneros e impulsor de la música de acordeón en Bogotá, fallecido en el Festival
de la Leyenda Vallenata. Quien había nacido en la
localidad de Atanquez (Cesar), el 19 de abril de 1937, de origen kankuamo, una
etnia aborigen descendientes de los Tayronas. Llegó a Bogotá en 1956 donde
terminó sus estudios de bachillerato. A finales de 1957 grabó su primer larga
duración de música tropical titulado “Mosaico Barranquillero”. Impulsó la música
de acordeón en Bogotá en compañía de Guillermo Valencia “El Compae Goyo”, con el
conjunto de la Universidad Libre de donde obtuvo el título de abogado. Entre
1960 y 1966 participó como integrante del grupo típico de Víctor Soto y los
Universitarios junto al cajero Pablo López, fecha en la cual, se presentaron en
Radio Santa Fe. Junto a Florentino Montero, conformó la reconocida agrupación
Los Cañahuateros, que hizo famosas canciones como "El trovador ambulante",
"Adiós al Magdalena", "Nostalgia de amigo" y "Amor de mis amores".
Acompañó la
delegación vallenata en 1983 al recibimiento del premio Nóbel en Estocolmo,
viajó a Expo Sevilla (España) en los años 90, miembro fundador del Consejo
Directivo de Festival de la Leyenda Vallenata, coronado rey de la canción
inédita en el Festival Vallenato de 1979, con 'El poeta pintor', una canción en
homenaje al desaparecido pintor Jaime Molina Maestre, razón por la cual, se
había ganado el derecho a participar en el concurso “Rey de reyes de
compositores” versión 2007 con su obra 'La prepago'. Infortunadamente, al
parecer no conforme con el fallo del jurado calificador, pudo haberlo afectado
lo que le produjo un infarto y su lamentable fallecimiento en la clínica del
Cesar.
Entre sus obras se destacan “Canto al Tolima”, “Trovador ambulante”, “Alma Perdida”, “La pérdida de mi acordeón”, “Vendaval”, “Dime porqué”, “Vengo de la montaña”, “La ilusión” y Margarita, entre muchas. Publicó más de 40 trabajos discográficos entre L.P. y CD. Fue, sin duda, uno de los mejores cantautores de música vallenata de todos los tiempos en Colombia.
El maestro PABLO LÓPEZ ofreció unas breves palabras recordando a su entrañable amigo del alma. Luego se proyectaron unas cortas imágenes del maestro Pedro García e intervino enseguida el conjunto típico vallenato de JAVIER POLO y Kardón Guajiro (contacto: javierpolokg@yahoo.com ).
Finalmente,
con unas imágenes ofrecimos un breve y sencillo homenaje póstumo al
desaparecido maestro JULIÁN PÉREZ CARVAJALINO, quien había nacido
en El Carmen, Norte de Santander, el 31 de agosto de 1920,
pero desde su niñez se estableció en la Costa Caribe colombiana hasta
trasladarse primero en el municipio de El Banco y luego en la ciudad de
Barranquilla. Su tema insigne ha sido "Como se Acaban las Velas" que el público
bautizó como "Los Amores de Petrona". Entre sus composiciones se destacan "El
Barquito de Papel", "Cumbia Bonita" grabada por la Orquesta de Pacho Galán y
Epitafio entre otras.
VIDEO- FORO
EL BOLERO COLOMBIANO
El pasado martes 15 de Mayo de 2007 se realizó en las instalaciones del Aula Sanz Tena de la Universidad Santo Tomás el video- foro titulado EL BOLERO COLOMBIANO (Una visión histórica). La tradición bolerística en Colombia data desde casi ya un siglo, período en el cual, han sido muchos los artistas nacionales que han contribuido a impulsar este movimiento conocido como el “Lenguaje poético y romántico musical de Latinoamérica y el Caribe”.
Con este evento pretendimos de una forma sucinta y aproximada, evocar épocas nostálgicas, transformaciones, nuevas tendencias y reseñas de grandes compositores y cultores del estilo bolero en Colombia.
En primera instancia hizo su intervención el maestro JOSÉ PORTACCIO FONTALVO
(contacto:
joseportaccio@hotmail.com),
autor del libro “El Bolero en la Costa Atlántica colombiana”, quien justamente
compartió con los presentes sus conocimientos acerca de la tradición bolerística
en dicha región colombiana apoyado con algunos fragmentos discográficos.
Seguidamente, se proyectó un video resumido con imágenes de grandes exponentes del bolero en Colombia como los famosos intérpretes Carlos Julio Ramírez, Alci Acosta, Matilde Díaz, Sofronín Martínez, Nelson Pinedo, Jaime R. Echavarría, Juan Carlos Coronel, entre otros.
Posteriormente,
realizó su exposición el reconocido crítico, coleccionista y periodista el
maestro CESAR PAGANO (contacto: cesarpagano@yahoo.com),
quien ilustró a los asistentes con material sonoro y visual en torno a las
características sonoras del bolero en Colombia, los formatos instrumentales,
principales cultores, primeras grabaciones, nuevos intérpretes, etc.
La nota interpretativa estuvo a cargo de la destacada cantante LORENA BLOOM, la voz revelación 2006-2007 (contactos. Cel: 311-2599420 lorjimrom@hotmail.com), quien interpretó algunas obras de su más reciente producción discográfica titulada “Interludio” acompañada en la guitarra por su maestro de cabecera.
Finalmente, la maestra MARCELA GUTIÉRREZ DE PIÑEREZ cantante cartagenera quien estuvo presente en el evento, se animó a cantar algunos boleros.
MANUEL ANTONIO RODRÍGUEZ A .
(Músico pedagogo)
CONTACTOS: marmusico@hotmail.com - Bogotá Colombia
